به نقل از «ایران اکونومیست»

پاییز را در این نقاشی ها تماشا کنید

تاریخ انتشار: ۲ آبان ۱۴۰۱ | کد خبر: ۳۶۲۴۹۷۱۶

میوه‌های پاییزی، برگ‌های قرمز، زرد و نارنجی و غروب پاییز همواره الهام‌بخش هنرمندان بزرگ و نامدار تاریخ هنر بوده‌اند. بسیاری از تابلوهای ارزشمندی که در مجموعه‌های خصوصی و موزه‌های مهم جهان نگهداری می‌شوند، تصویرگر حال و هوای این فصل نارنجی هستند.

به گزارش ایران اکونومیست، فضای ابری و برگ‌های نارنجی و سرخ در تابلو نقاشی هنرمندان بسیاری از «کلود مونه» گرفته تا «دیوید هاکنی» نقش بسته‌اند.

بیشتر بخوانید: اخباری که در وبسایت منتشر نمی‌شوند!

در ادامه برخی از جذاب‌ترین نقاشی‌های پاییزی را تماشا می‌کنید:

«کلود مونه» این منظره پاییزی از رود سن در نزدیکی آرژانتوی را در حدود سال ۱۸۷۱ نقاشی کرد. او احتمالاً در یک قایق کوچک نشسته بود که به یک آتلیه شناور تبدیل شده بود. «مونه» به خوبی حس و نور زیبای روزهای ابتدایی پاییز را به تصویر کشید.

 

«پیر بونارد»، یکی از اعضای گروه «Les Nabis»، در این نقاشی نمای وسیعی از مزارع و جنگل‌هایی را به تاثیر کشیده است که تحت تاثیر آب و هوای پاییزی قرار گرفته بودند. او از رنگ‌های مختلف برای به تصویر کشیدن طبیعت انتزاعی پاییز استفاده کرد.

 

این نقاشی اثر «وینسنت ون‌گوگ» با دیگر آثار معروف او تفاوت دارند. طراحی دقیق زغال چوب، قلم و جوهر، نمایی از باغی در زویلو(Zweeloo)، روستایی در منطقه کوئوردن(Coevorden) را به تصویر می‌کشد. استفاده از کاغذ تیره، هوای گرفته روزهای پاییزی را پررنگ‌تر می‌کند.

 

این نقاشی نیز نشان می‌دهد سبک اولیه «ون‌گوگ» چگونه بوده است. این نقاشی به دوستش، «آنتون کرس میکرز»، یک نقاش آماتور هدیه داده شد.

 

«دیوید هاکنی» پس از بازدید از نمایشگاه «جان کنستبل» در «تیت بریتانیا»، مجموعه ای از مناظر به یادماندنی پاییزی را خلق کرد. «هاکنی» که تحت تأثیر مقیاس طراحی‌های «کنستبل» قرار گرفته بود، تصمیم گرفت مناظر یورکشایر شرقی را در فضای باز به تصویر بکشد.

 

پرتره‌های بزرگ‌شده و دقیق از گل‌ها و برگ‌ها، امضای «جورجیا اوکیف»، این هنرمند آمریکایی است. گمان می‌رود این برگ‌ها توسط «جورجیا اوکیف» جمع آوری شده و برای نقاشی استفاده شده است؛ کاری که همه ما در کودکی یا حتی بزرگسالی انجام می‌دادیم.

 

«جنگل توس» اثر «گوستاو کلیمت» جذاب به نظر می‌رسد، اینطور نیست؟ اگرچه این نقاشی منظره‌ای از تنه درختان را به تصویر می‌کشد، اما همچنان دقت و توجه به جزئیات «کلیمت» در آن مشهود است. رنگ‌های طلایی به کار رفته در این نقاشی ما را به یاد نقاشی‌های معروف و همچنین زیبایی برگ‌های پاییزی می‌اندازد!

 

«اکتبر در کیپ کد» یکی از آخرین نقاشی‌های «ادوارد هاپر» از سال ۱۹۴۶ است. او در سال ۱۹۳۰ با همسرش از «کیپ کاد» در «ماساچوست» بازدید کرد و در آنجا خانه‌ای را برای سه سال اجاره کرد. این منظره آرام از یک خانه ساحلی در شروع پاییز، کاملاً نمایانگر آب و هوای معتدل شبه جزیره است.

 

«فردریک چایلد هسام»، امپرسیونیست آمریکایی، در پاییز ۱۸۸۶ به همراه همسرش به فرانسه نقل مکان کرد. در صحنه پاییزی می‌توانیم زن جوانی را ببینیم که بین درختان ایستاده و به بلوار پاریس خیره شده است. این نقاشی به خوبی روزهای تاریک و بارانی پایتخت امپرسیونیستی را به تصویر می‌کشد که از برگ‌های پاییزی پوشیده شده است و سنگفرش‌های خیس آن آسمان تاریک را منعکس می‌کنند.

 

«هانری روسو»، نقاش فرانسوی که به‌خاطر سبک بدوی‌گرایانه شناخته می‌شود، این منظره از پاریس را به تصویر کشیده که در آن بالای برج ایفل که از تاج درختان بیرون زده به همراه درختان نارنجی به چشم می‌خورد. این رنگ‌های زیبای پاییزی در آسمان و انعکاس آن در آب‌های رودخانه «سن» نیز به نمایش درآمده است.

 

این نقاشی با نور پر زرق و برق پاییزی احتمالاً یکی از اولین نقاشی‌هایی است که «پل گوگن» در «آرل» خلق کرد. او به دعوت دوستش «وینسنت ون‌گوگ» به آنجا سفر کرد. منطقه به تصویر کشیده شده در نقاشی Alyscamps نام دارد، یک گورستان بزرگ رومی در خارج از دیوارهای شهر قدیمی آرل. با این حال، در این اثر خاص هیچ تابوت‌دانی قابل مشاهده نیست، فقط یک برج فانوس و یک کلیسای رومی Saint-Honorat به سختی در پس‌زمینه دیده می‌شوند.

 

«چهار درخت» اثر «اگون شیله» یک منظره خیره‌کننده و یکی از محبوب‌ترین آثار او محسوب می‌شود. «شیله» برای ترکیب‌بندی بر تعادل بین خطوط عمودی و افقی تمرکز کرده است. استفاده استادانه او از نور و رنگ، در این نقاشی پاییزی کاملاً به نمایش گذاشته شده است.

 

«واسیلی کاندینسکی»، نقاش و نظریه‌پرداز مشهور روسی، بیشتر فعالیت هنری و فکری خود را در آلمان ادامه داد. پس از چند سال سفر مداوم در سراسر اروپا، «کاندینسکی» در شهر کوچک مورنائو(Murnau) ساکن شد. این هنرمند مناظر «مورنائو» را در بسیاری از آثار خود به تصویر کشیده است، از جمله در این اثر، جایی که می‌توانیم کوه‌های اطراف شهر را ببینیم. برداشت «کاندینسکی» از پاییز با هنرمندان دیگر کاملاً متفاوت است، زیرا او از رنگ‌های نسبتا سرد در پالت رنگ خود استفاده می‌کند و رنگ آبی در نقاشی به وفور دیده می‌شود.

 

این اثر یکی از مجموعه چهار فصلی است که در سال ۱۸۶۸ توسط «فردریک هارتمن»، صنعتگر فرانسوی سفارش داده شد. «ژان‌فرانسوا میله» نقاش فرانسوی در نقاشی «پشته‌ها: پاییز» منظره‌ای از مزرعه‌ای با کومه‌ها نشان می‌دهد. پشته‌های علوفه موضوع رایج و محبوبی بود که نقاشان فرانسوی آن‌ها را با رنگ‌ها، نورها و سایه‌های متعددی که روی آن‌ها می‌تابید به تصویر می‌کشیدند.

 

منبع: خبرگزاری ایسنا برچسب ها: تابلو نقاشی ، پاییز

منبع: ایران اکونومیست

کلیدواژه: تابلو نقاشی پاییز نقاشی ها رنگ ها برگ ها

درخواست حذف خبر:

«خبربان» یک خبرخوان هوشمند و خودکار است و این خبر را به‌طور اتوماتیک از وبسایت iraneconomist.com دریافت کرده‌است، لذا منبع این خبر، وبسایت «ایران اکونومیست» بوده و سایت «خبربان» مسئولیتی در قبال محتوای آن ندارد. چنانچه درخواست حذف این خبر را دارید، کد ۳۶۲۴۹۷۱۶ را به همراه موضوع به شماره ۱۰۰۰۱۵۷۰ پیامک فرمایید. لطفاً در صورتی‌که در مورد این خبر، نظر یا سئوالی دارید، با منبع خبر (اینجا) ارتباط برقرار نمایید.

با استناد به ماده ۷۴ قانون تجارت الکترونیک مصوب ۱۳۸۲/۱۰/۱۷ مجلس شورای اسلامی و با عنایت به اینکه سایت «خبربان» مصداق بستر مبادلات الکترونیکی متنی، صوتی و تصویر است، مسئولیت نقض حقوق تصریح شده مولفان در قانون فوق از قبیل تکثیر، اجرا و توزیع و یا هر گونه محتوی خلاف قوانین کشور ایران بر عهده منبع خبر و کاربران است.

خبر بعدی:

حراج پشته‌های علف مشهور «مونه»

یکی از تابلوهای نقاشی با موضوع پشته‌های علف خشک اثر «کلود مونه»‌،‌ نقاش نامدار فرانسوی درحالی به مزایده گذاشته خواهد شد که پیش‌بینی می‌شود ده‌ها میلیون دلار چکش بخورد.

به گزارش ایسنا، «پشته‌های علف خشک در ژیورنی» (۱۸۹۳)، یک نقاشی از مجموعه نقاشی‌های پشته‌های علف خشک، یکی از مشهورترین مجموعه‌های این هنرمند در ماه میلادی آینده در حراجی «ساتبیز» به مزایده گذاشته خواهد شد و پیش‌بینی می‌شود که به قیمتی بیش از ۳۰ میلیون دلار به فروش برسد.

«آرت‌نت» نوشت، حراجی «ساتبیز» با فروش تابلو نقاشی «پشته علف خشک»(۱۸۹۰) در سال ۲۰۱۹ به قیمت ۱۱۰.۷ دلار به رکورد فروش آثار «مونه» دست یافت. با فروش آن نقاشی رکورد جدیدی برای «مونه» و فروش یک اثر هنری امپرسیونیست در حراجی به ثبت رسید.

حراج نقاشی «پشته‌های علف خشک در ژیورنی»(۱۸۹۳) مصادف با صد و پنجاهمین سالگرد نخستین نمایشگاه امپرسیونیست است که در پانزدهم آوریل سال ۱۸۷۴ میلادی در پاریس برگزار شد.

این نقاشی چندین دهه در مجموعه خصوصی متعلق به یک خانواده آمریکایی نگهداری شد.«دوآیت بلینی»، نقاش منظره این تابلو را در سال ۱۸۹۵ میلادی خرید و آن را در به موزه هنرهای زیبای بوستون امانت داد.

این اثر «مونه» نخستین‌بار در سال ۱۸۶۶ میلادی در ایالات متحده آمریکا و به عنوان بخشی از نمایشگاه «هنر فرانسوی» در «گالری دربی» واقع در نیویورک به نمایش گذاشته شد.

علاوه بر «پشته‌های علف خشک در ژیورنی»(۱۸۹۳)، چندین نقاشی دیگر مربوط به همان دوره در حراجی پیش رو ارائه خواهد شد که از جمله آن‌ها به Bennecourt (۱۸۸۷) می‌توان اشاره کرد که ارزش آن حدود هشت میلیون دلار برآورد شده است.

همچنین نقاشی «مسابقه گاوها»(۱۹۰۱) اثر «پابلو پیکاسو» با قیمت تخمینی هفت میلیون دلار در حراجی ارائه خواهد شد. این نقاشی آخرین بار در سال ۲۰۰۳ در بازار هنر به فروش گذاشته شده بود.

علاوه بر این یک تابلو نقاشی منظره اثر «کامی پیسارو» با قیمت تخمینی ۳.۵ میلیون دلار به مزایده گذاشته می‌شود.

حراجی کریستیز نیز در بهار جاری نقاشی «آسیاب لمیز»(۱۸۸۸) را از مجموعه «موزه هنر نلسون اتکینز» به مزایده خواهد گذاشت و پیش‌بینی می‌شود که بین ۱۸ الی ۲۵ میلیون دلار فروخته شود.

«کلود مونه» یکی از پرآوازه‌ترین هنرمندان جهان است. آثار او مظهر جنبش محبوب «امپرسیونسیم» محسوب می‌شوند. «امپرسیونیسم‌»‌ در حوالی ۱۸۶۰ میلادی در فضای شهری و صنعتی پاریس شکل گرفت. نقاشان امپرسیونیست همچون «مونه» بر ثبت لحظات گذرا تمرکز داشتند. این گروه از نقاشان تلاش می‌کردند تغییرات نور و رنگ در ساعات و آب و هوای مختلف را به تصویر بکشند. هدف در حقیقت به تصویر کشیدن یک لحظه مشخص بود. با در نظر گرفتن تمامی این ویژگی‌ها مجموعه «نیلوفرهای آبی» این هنرمند شاهکار امپرسیونسیت به شمار می‌رود. مجموعه «نیلوفرهای آبی» مونه بزرگترین مجموعه این هنرمند محسوب می‌شود.

انتهای پیام